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यक्षगान नृत्य 

यक्षगान नृत्य

यक्षगान पारंपरिक लोक नृत्य का एक रूप है । यह कर्नाटक के तटीय जिलों और केरल के कुछ हिस्सों में लोकप्रिय है। यक्षगान नृत्य की उत्पत्ति वैष्णव भक्ति आंदोलन से हुई है। यह नृत्य, संगीत, गीत, विद्वानों के संवाद और जीवंत वेशभूषा का एक अद्भुत मिश्रण है।भारत की कला और संस्कृति व्यापक और विविधतापूर्ण है। पारंपरिक नृत्य रूपों, त्योहारों आदि के विषयों से संबंधित विषय यूपीएससी सिविल सेवा परीक्षा के लिए महत्वपूर्ण हैं । यह प्रारंभिक परीक्षा और सामान्य अध्ययन (जीएस – 1) पेपर में कला और संस्कृति के पाठ्यक्रम के तहत प्रासंगिक है। समय-समय पर, इन विषयों के बारे में सीधे तथ्यात्मक और विश्लेषणात्मक प्रश्न पूछे गए हैं।यह लेख यक्षगान और इसके मुख्य घटकों पर चर्चा करेगा। हम यक्षगान की मुख्य विशेषताओं, यक्षगान के विभिन्न रूपों, गोम्बेयट्टा और यक्षगान के बारे में भी जानेंगे।मोहिनीअट्टम नृत्य के बारे में अधिक जानें !

यक्षगान के बारे में

यक्षगान कर्नाटक के तटीय जिलों और केरल के कासरगोड जिले में प्रचलित पारंपरिक लोक नृत्य का एक रूप है । ‘यक्षगान’ शब्द का अर्थ है अर्ध-देवताओं या आत्माओं (यक्ष) का गीत (गण)।
  • यह एक मंदिर कला रूप है जो पौराणिक कहानियों और पुराणों को दर्शाता है।
  • यह नाटक आमतौर पर रात में खुले थिएटरों में प्रदर्शित किया जाता है।
  • यह नृत्य बड़े-बड़े सिर के आभूषणों, विस्तृत चेहरे के मेकअप और जीवंत वेशभूषा और आभूषणों के साथ किया जाता है।
  • इसे चेंदा, मद्दलम, जगट्टा या चेंगिला (झांझ) और चक्रताल या इलाथलम (छोटी झांझ) जैसे ताल वाद्ययंत्रों के साथ किया जाता है।
  • सर्वाधिक लोकप्रिय प्रसंग महाभारत अर्थात द्रौपदी स्वयंवर, सुभद्रा विवाह आदि और रामायण अर्थात राज्याभिषेक, लव-कुश युद्ध आदि से हैं।
  • आमतौर पर कन्नड़ में गाया जाने वाला यह गीत मलयालम के साथ-साथ तुलु (दक्षिण कर्नाटक की बोली) में भी गाया जाता है।
  • कर्नाटक में यक्षगान का प्रदर्शन सर्दियों की फसलों की कटाई के बाद गांवों के धान के खेतों में होता है।
  • पहले यह केवल पुरुषों द्वारा किया जाता था। अब, पुरुष और महिला दोनों यक्षगान में भाग लेते हैं।
See also  गीत गवई

टिप्पणी:

  • तुलु एक द्रविड़ भाषा है , जिसके बोलने वाले लोग तुलु नाडु क्षेत्र में केंद्रित हैं, जिसमें कर्नाटक के दक्षिण कन्नड़ और उडुपी जिले और केरल के कासरगोड जिले का उत्तरी भाग शामिल है।
  • तुलु में उपलब्ध सबसे पुराने शिलालेख 14 वीं से 15 वीं शताब्दी के बीच के हैं।

यक्षगान के तत्व क्या हैं?

  • अभिनय: प्रत्येक प्रदर्शन आम तौर पर रामायण या महाभारत के प्राचीन हिंदू महाकाव्यों से एक छोटी उप-कहानी (जिसे ‘प्रसंग’ के रूप में जाना जाता है) पर केंद्रित होता है। इस शो में प्रतिभाशाली कलाकारों द्वारा मंच प्रदर्शन और पारंपरिक संगीत के साथ कमेंट्री (मुख्य गायक या भागवत द्वारा की गई) दोनों शामिल हैं।
  • संगीत: यक्षगान में प्रयुक्त होने वाले वाद्य यंत्रों में चंदे (ढोल), हारमोनियम, मडेल, ताल (लघु धातु ताली) और बांसुरी आदि शामिल हैं।
  • पोशाक: यक्षगान में इस्तेमाल की जाने वाली पोशाकें बहुत ही अनोखी और विस्तृत होती हैं। बड़े आकार की टोपी, रंगीन चेहरे, पूरे शरीर पर विस्तृत पोशाकें और पैरों पर संगीतमय मालाएँ (गेज्जे)।

यक्षगान का इतिहास

यक्षगान एक प्राचीन नाट्य शैली है जिसकी उत्पत्ति दक्षिण भारतीय राज्यों कर्नाटक और केरल में हुई थी। इसकी उत्पत्ति 11वीं से 16वीं शताब्दी ई. में मानी जाती है। ऐसा माना जाता है कि यह कहानी सुनाने और प्रदर्शन कला के पुराने रूपों से विकसित हुई है।
  • “यक्षगान” नाम संस्कृत के शब्द “यक्ष” और “गण” से लिया गया है। इनका अर्थ क्रमशः “दिव्य प्राणी” और “गीत” है। इससे पता चलता है कि यक्षगान मूल रूप से उन प्रदर्शनों से जुड़ा था जिन्हें देवताओं से प्रेरित माना जाता था।
  • अपने शुरुआती दौर में यक्षगान का प्रदर्शन मंदिर प्रांगण और खुले स्थानों पर किया जाता था। प्रदर्शन अक्सर लंबे होते थे, कई रातों तक चलते थे। वे आम तौर पर हिंदू पौराणिक कथाओं, खासकर रामायण और महाभारत महाकाव्यों की कहानियों पर आधारित होते थे।
  • समय के साथ यक्षगान ने अपनी अनूठी प्रदर्शन शैली विकसित की। प्रदर्शनों में नृत्य, मूकाभिनय और तात्कालिकता के तत्व भी शामिल किए गए।
  • यक्षगान ने दक्षिण भारत के सांस्कृतिक और धार्मिक जीवन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। इसने धार्मिक विश्वासों और मूल्यों के प्रसार के साधन के रूप में कार्य किया।
  • 20वीं सदी के मध्य में यक्षगान में कुछ बदलाव आने लगे। प्रदर्शन ज़्यादातर इनडोर स्टेज पर होने लगे। महिलाएँ भी इस कला में भाग लेने लगीं। इन बदलावों ने यक्षगान को पुनर्जीवित करने और इसे व्यापक दर्शकों तक पहुँचाने में मदद की।
See also  भरतनाट्यम की शैलियाँ

 रंगमंच के विविध रुप, राज्य एवं विषय

रंगमंच के रूपराज्यविषय
नौटंकीउत्तर प्रदेशयह अपने विषयों के लिए प्रायः रोमांटिक फ़ारसी साहित्य का सहारा लेता है।
तमाशामहाराष्ट्रगोंधल, जागरण और कीर्तन जैसे लोक रूपों से विकसित हुआ।
भवाईगुजरातहास्य से युक्त सूक्ष्म सामाजिक आलोचना ।
जात्रापश्चिम बंगाल/उड़ीसा और पूर्वी बिहारभक्ति आंदोलन के परिणामस्वरूप बंगाल में इसकी उत्पत्ति हुई । चैतन्य (गौड़ीय वैष्णववाद के आध्यात्मिक संस्थापक) के प्रभाव के कारण इसे शुरू में कृष्ण जात्रा के नाम से जाना जाता था।
कूडियाट्टम्केरलभारत के सबसे पुराने पारंपरिक रंगमंच रूपों में से एक , यह संस्कृत रंगमंच की प्राचीन परंपरा के प्रदर्शन सिद्धांतों का पालन करता है। 2001 में, कूडियाट्टम को आधिकारिक तौर पर यूनेस्को द्वारा मानवता की मौखिक और अमूर्त विरासत की उत्कृष्ट कृति के रूप में मान्यता दी गई थी।
मुडियेट्टूकेरलकेरल का पारंपरिक अनुष्ठानिक रंगमंच और लोक नृत्य नाटक जिसमें देवी काली और राक्षस दारिका के बीच युद्ध की पौराणिक कथा का मंचन किया जाता है । यह अनुष्ठान भगवती या भद्रकाली पंथ का एक हिस्सा है।
भओनाअसमश्रीमंत शंकरदेव (एक असमिया संत-विद्वान) की रचना, ये नाटक ब्रजावली में लिखे गए थे, जो एक विशिष्ट असमिया-मैथिली मिश्रित भाषा है, और मुख्य रूप से हिंदू देवता, कृष्ण पर केंद्रित हैं ।
माचमध्य प्रदेशयह एक गाया जाने वाला लोक रंगमंच है, जिसका चरित्र अर्द्ध पवित्र है तथा इसमें धार्मिक और धर्मनिरपेक्ष विषयों का मिश्रण है।
भांड पाथेरकश्मीरइस लोक नाटक में व्यंग्य, बुद्धि और पैरोडी का व्यापक प्रयोग किया गया है, जिसमें स्थानीय पौराणिक कथाओं और समकालीन सामाजिक टिप्पणियों का समावेश किया गया है।
See also  वारली चित्रकला
टीप:  
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